导航栏

×
申请书 > 工作总结 > 导航

小学美术教学工作总结

小学美术教学工作总结收藏十五篇。

以下是小编为大家精心准备的“小学美术教学工作总结”,如何才算是写好范文呢?范文在提高写作水平方面的地位和作用愈发显著。更加熟悉不同的写作架构能够让我们更好地理解其他作家的作品,希望我分享的经验能够让您避免一些错误!

小学美术教学工作总结 篇1

一、本教材的价值观,基本理念是转变教师教育观念的契机。

《美术课程标准》新的价值观、新的基本理念和所采用的新的教科书是转变教师教育教学观念的契机。

本教材突出了美术课程的审美体验价值、创新精神的发展价值、人文价值,文化传承价值等一系列新的美术教育价值观。提出了以"美术为终身学习奠定基础"为核心,以激发"学习兴趣为动力,面向全体学生、注重个性发展、重视艺术实践、培养创新精神、倡导综合学习和探究学习、参与美术文化传承、完善评价机制"等崭新的美术教育理念。

二、本人能抓住一个重要理念,实施三维教学目标

本人以"教会学生学习"为教育理念的核心,通过教给学生方法让学生主动自主地探讨,学习、研究问题。从中贯穿、知识与技能,过程与方法,情感态度与价值观这这一三维教学目标,能在不知不觉中既让学生感受到美的教育又有一种知识的整合,如"泥巴真听话""在关心""大家一起画"等几课,作业效果比较好。

三、在课程中能转变教师角色,改变学生的学习方式。

教师在教学中往往重视教师的教,忽视学生的学,学生处于被动的接受地位,而在新教材教学中.

四、转变了教育理念,建立了促进学生全面发展的评价

众所周知,对于教育的改革,评价成了首大难题,如何对学生加以正确评价,让学生得以促进不至于重视高低分,这个问题太重大了。

在教学过程中,不能扼杀学生的创造力,每当学生的一幅作品我看不懂时,我就问他为什么,学生总会有一大堆理由,我想如果根据成人的审美观来加以指正,那这样学生的一些学习兴趣、学习信心、学习个性也就被抹杀了,单纯的从技能出发,从画面效果出发的评价,对学生的发展毫无益处。

因此,一学期的教学让我感觉教师的"压力",角色的转变、技能的提高以及评价学生几个大问题,始终需要我们反复推敲、琢磨既要关注学生掌握美术知识技能的情况,更要重视对学生美术的学习能力,学习态度,情感和价值观等方面的评价;强调评价的激励作用,弱化评价的甄别与选拔功能。

小学美术教学工作总结 篇2

日子过得真快,转眼间,一个学期就要过去了。在校领导和同事们的帮助下,我顺利的完成了本学期的工作。回顾这一学期,既忙碌,又充实,有许多值得总结和反思的地方。现将本学期的工作做一个小结,借以促进提高。

一、求实创新,认真开展教学、教研工作

教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期,我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中,立足“用活新老教材,实践新理念。”力求让我的美术教学更具特色,形成独具风格的教学模式,更好地体现素质教育的要求,提高美术教学质量。

我任教五年级的美术课共计6节课。在日常教学中,我坚持切实做好课堂教学“五认真”。课前认真作好充分准备,精心设计教案,并结合各班的实际,灵活上好每一堂课,尽可能做到堂内容当堂完成,课后仔细批改学生作业,不同类型的课,不同年级采用不同的批改方法,使学生对美术更有兴趣,同时提高学生的美术水平。另外,授课后根据得失及时写些教后感、教学反思,从短短几句到长长一篇不等,目的是为以后的教学积累经验。同时,我还积极和班主任进行沟通,了解学生,改进教法,突破学法。针对旧教材内容陈旧、单一、脱离学生实际问题,着重培养学生的综合实践能力和创新思维能力,打造新型课堂。

二、加强美术选修课,加强反思,及时总结教学得失。

对于我负责的美术选修课的教学,我采用系统性、阶段性相结合的原则,做到定时间、定地点、定内容,使每堂课都能让学生有收获。总之,不管在课堂教学,还是在选修课教学中,我都以培养学生能力,提高学生的素质为目标,力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。

反思本学年来的工作,回顾自己工作的同时,也在思量着自己在工作中的不足。

1、对于美术新课程标准的学习还不够深入,在新课程的实践中思考得还不够多,不能及时将一些教学想法和问题记录下来,进行反思;

2、教科研方面本学年加大了学习的力度,认真研读了一些有关教科研方面的理论书籍,但在教学实践中的应用还不到位,研究做得不够细和实,没达到自己心中的目标;

3、美术教学中有特色、有创意的东西还不够多,今后还要努力找出一些美术教学的特色点,为开创美术教学的新天地作出贡献。其他的有些工作有 待于精益求精,以后工作应更加兢兢业业,争做新课改下的新型的教师。

小学美术教学工作总结 篇3

时光如流水,日月如穿梭,转瞬之间春季学期即将过去。回首本学期教学工作犹如昨天一般,浮现于眼前:虽忙碌却充实;既有可喜的收获,也有需要反省的地方。现在总结如下:

一、认真拟定与落实教学计划。

学期伊始,认真学习并领会学校工作计划,明确本学期工作的目标和任务,依照《小学美术课程标准》的要求,拟定出周密详尽的美术教学计划,自始自终按计划实施,圆满完成教学任务。

二、精心备课、上课,提高课堂效率。

1、认真阅读、分析教材内容,精心备好课,上好课。上课之前,深入学习教材,以其为依据,为蓝本,结合学生实际状况,把准重难点,确定三维目标,选择合适的教与学之方法,充分进行预设,估计学生的活动动向,循序渐进,有的放失。

2、认真上好课,确保课堂的有效性。在40分钟的课堂里,灵活操作教案,做到不仅要使用教学设计,更要尊重学生的活动情况,及时肯定学生的表现,特别是大胆的、特殊的、甚至是相反的观点或者见解,给予鼓励性之认可,抓住契机发展学生的生存思维能力。

三、注重激发学生学习美术的兴趣。

在课堂教学过程中,充分发挥美术学科教学的特有魅力,使课程内容呈现形式和教学方式的有机结合,将美术内容与学生生活经验紧密联系在一起。做到课内知识向课外延伸;课堂教学向课后拓展。与此同时,恰当运用现代教学媒体,使课堂中的教与学变得动静结合,声像并举,凸显生动形象,较好地调动学生学习美术的积极性。

四、切实做好学困生的转化辅导工作。

学期初,制定有“一帮一”“优带差”“定时辅导”“随堂指导”等方法与计划,尽可能增强学生的自信心,产生“我也行”的自豪感,稳步渐进,努力进入到先进的行列。

五、潜心激励优生创新,撰写教学心得体会,不断总结经验。

依据学校安排,认真组织学生积极参与各级各类美术比赛活动。在师生共同努力下,诞生了颇多优秀书画作品。例如:周淑文同学的《让座》,罗雨青同学的《绿色菜篮子》,刘晗同学的《欢乐跳绳》等作品被选送市级与省级参赛,有望获大奖;还有《护树使者》、《河塘月色》、《龙行天下》、《春天画页》、《田野里的希望》等都被学校评为优秀作品并展示于画展之中。一幅幅作品健康向上,楚楚动人,深受广大教师和同学们的好评。此外,本学期,还撰写了课例《飞天畅想》等,编制了《音乐会》等课件,论文《利用电教媒体激活美术课堂》等。

金无足赤,人无完人。在教学工作中存在不少需要改进或者改正的地方。具体表现在:

1、课堂语言平缓,语言不够生动;

2、教师口头表达甚多,而亲自示范较少;

3、课后评讲作业比较简单肤浅,针对性指导不够普遍,等等。

在今后的教学工作中,决心发扬优点,改正缺点,取人之长,补己之短,进一步完善自我,提升自我,努力为教育教学工作再作贡献。

1.美术学习的重要性。

很久以来一些家长与学生对美术课都不重视,之所以忽视美术学习,是他们认为只要文化课学好就行了,美术课学好与否无所谓。其实,美术课是一门基础课,与其它课紧密相关。社会的不断进步,美术普及教育将会被人们从“内心”接受,而科学的学习美术也会提高到一个新的认识高度。美术的学习大致经过感觉、知觉、联想和想象三个阶段。凭借一般的直观艺术感觉,对作品做出“象不象”、“美不美”的主观判断是很不够的,还必须具有综合、判断、想象、联想的能力,并具有一定的思想水平,认识水平,这些在很大程度上要靠学习美术获得。

2.上好每一堂课。

我认真地分析了小学美术教材的编写特色及体系,明确了小学美术必须要求掌握的学习内容,了解学生原有的知识技能的质量,他们的兴趣、需要、方法、习惯,学习新知识可能会有哪些困难,然后就有的放矢地结合学生的生活实际进行绘画、手工的练习。每次备课时,我都细心地备教材、专心地备学生。把学生分成若干个小组,课堂上穿插生动活泼的游戏活动,增强了学生美术学习热情和兴趣,使我的美术课成为学生的欢迎课。

3.做好课后辅导。

加强了课后辅导工作,培养了一批美术上的小苗苗,通过他们的示范作用,带动其他学生学习美术的兴趣,提高学生的课堂热情。由于个别学生的基础差、起步慢,从外校转来,没有很好的系统的训练,故训练必须从零开始。我在课中着重抓基础训练,并根据各自的性格特点和掌握基础的层次不同而采用多种训练方法,使他们感觉到在快乐的玩耍中掌握技术和技能,即乐教乐学。并巧用启发思维,让他们能体会到举一反三,做到有所领悟和创新,掌握一定的训练规律。特别是儿童画学习与训练,以及手工作品的设计,使他们留下了许多优秀的作品,也留下了难忘的学习经历与记忆。

总之,训练过程严格按照循序渐进的训练原则,做到精讲多练,处处体现教师的指导和学生的主体作用,同时在课中对他们进行思想规律的教育,培养他们的意志品质,锻炼他们的性格特征,做到抓素质训练,促进全面发展,突出一技之长。

4.美术作品比赛活动的开展。

本学期组织学生参加了全国中小学美术作品大赛,有16人获奖,参加本市现场书画大赛,有2人获奖。

六、存在的问题。

在教学工作中难免有缺陷,例如,对一些课堂纪律较差的学生耐心不够,辅导上没有做到有针对性。在教学环节上没有细抠,没有精心设计,平时示范较少。因工作忙,没有更多的时间与学生交流。总之,一学期来工作取得了一些微不足道的成绩,做得不够的地方却不少。教学是一门艺术,是没有止境的,今后,我将为这门艺术上下求索,再辛苦亦无所怨悔

小学美术教学工作总结 篇4

在本学期的教学工作已经结束,反思自己的成败得失。有这样几点想说说:

1、工作这几年一直在从事一年级、

二、四年级的的美术教学,还未从事过

三、五年级的教学工作,希望在来年的教学分配中,主动向领导提出自己的期望,多了解

三、五年级的学生和教材,能够在教学工作中更加得心应手。

2、在今年的教学中,我发现今年的学生比以往相对难管教,尤其是一年级的小朋友,在幼儿园形成了很多的坏习惯,上课互相告状,注意力不集中,吃东西,玩玩具,仪表不端,态度敷衍等等问题不间断,让我吃惊不小。但慢慢地,这些现象越来越少,到学期结束的时候,基本上已经绝迹了。我感叹学生有这么强的可塑性。学生也从最开始的时候不会画画,到现在能画的有模有样,改变还真不少。

3、学生们特别喜欢手工制作,不管是一年级还是四年级,都对自己的作品有成就感,有喜悦之情。印象深刻的是小花伞一课,让学生带的是水彩笔水,本以为,水彩笔水比较贵,又不常用,带材料的会聊聊无几,结果很让人欣慰。几乎人人都备好了工具,我想他们对这节课也是无比期待的吧。

4、“每节课都是一次难忘的经历”这是我想努力做到的。想想看若干年后还能回想起一起上过的那些课,该是多么幸福的事情。每次手工课我都会带上相机走进课堂,因为我要去记录那些成果,那些

笑容,可爱的孩子们。

5、有课前的充分准备,美术课能够越上越好。准备非常重要,教师的准备,学生的准备,缺一不可。

6、这学期张建华老师推荐我讲了一节录像课,收获非常丰富。这次磨课获得了各位同行们的指点,让我看到了一节课可以有那么多的思路,那么多的方法。各位老师为我提供的帮助让我很感动。

7、这学期我报名参加了区能手的评选,特别紧张,特别激动,好好准备吧,相信自己有比较好的表现。

8、看看这几年工作取得的证书,相对少很多,这说明自己努力不够,在以后的工作中我要更加积极进取,取得更多的成绩。

9、反思自己的教学,我需要进步的地方还有很多。

如:长期的学习“普通话的训练、课件的制作、心理学的学习、新课标的学习、专业知识的学习、绘图软件的学习、课堂视频的学习手工制作的学习等”。

10、在来年的工作中我会更加严格的要求自己,不虚度,不浪费,充实每一天。

小学美术教学工作总结 篇5

时光荏苒,岁月如梭,转眼间一个学期又要结束了。在这一个学期中,我继续担任全校的美术教学工作。在工作中我享受到了收获与喜悦,也在工作中发现了一些问题。现总结如下:

一、教学计划贯彻情况

教学中认真遵照教学大纲要求,认真贯彻党的教育方针,坚持思想教育和技能教育,大力推广素质教育,按时按质地完成了本期的教育教学工作,工作上兢兢业业,爱校如家,对学生以身作则,言传身教。

二、教学工作

1.以兴趣为主,优化课堂教学。如:我采用故事诱导法、音乐感染法等多种形式开展教学活动,充分激发学生主动、持久的学习兴趣。

2.以媒体为中介,强化课堂教学。我充分发挥现代化的教学媒体在美术课堂教学中的作用,利用白板教学,使美术课堂上学生学习兴趣高涨、思维活跃,教学质量有了提高。

3.以评价为宗旨,深化课堂教学。采用多种形式进行作业展评。在课堂上采用了说画、写画的作业形式架起美术课与其他学科相联系的桥梁,以画、话、文为基点,激发学生审美情趣,开拓学生创造思维,使学生热爱绘画。

三、教学效果

(一)低年级段

1.学生学会了简单的手工制作,兴趣浓厚,作品较好。

2.对色彩有进一步的了解,并能运用彩笔画出富有儿童特点的作品。

3.学生运用了不同的绘画工具进行绘画创作,从中感受不同的美。

4.学生进行了比较喜欢的主题创作画。

(二)中高年级段

1.能利用课件让学生欣赏中外名著,提高了学生的欣赏能力。

2.通过各种形式的绘画锻炼,学生能掌握绘画技巧。

3.对美术字有一定的认识,对其作用有一定的了解,能够独立设计出扫黑除恶、保护环境、爱校如家等主题板报,锻炼学生的自主性及创造性。

四、经验和教训

1.要贯彻启发式原则,采取多种教学形式,充分调动学生的学习积极性,使他们生动活泼地学习,大胆地进行艺术表现和创造。

2.教师应加强示范,并充分利用展示图片、美术作品及放映幻灯、影片、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。

3.对学生美术学习的评价要尽可能做到态度习惯养成和知识能力发展并重,并鼓励大胆创进和个性发挥。

4.美术教学要尽量注意学科间的联系。如在讲到点、线、面等概念时,可联系数学中的相关概念来解释。

5.小学美术教材中绘画课较多,有的课对学生进行的思想品德教育的内容显而易见,有的则并不明显。这就需要教师认真钻研教材,挖掘出思想品德教育的材料。在教《祖国的古建筑》时让学生受到爱家乡、爱美丽的校园的教育;在学习《神话与寓言故事》时,让学生理解美与丑、善与恶、荣与辱、对与错的真正内涵,形成良好的性格品质,在绘画中思想也得到了升华。

小学美术课教育不但要重视美术基础知识、技能的教学,培养学生观察能力、形象记忆能力、想象能力和创造能力,而且更应以美育为中心,在整个课堂教学中渗透德育,促进学生全面发展。

小学美术教学工作总结 篇6

本学年,我主要担任二年级三个班、三年级五个班的美术教学工作。一学年的美术教学即将结束,为了今后更好地进行美术课的教学,弥补不足,现将这一学年的教学工作总结如下:

一、课堂教学

坚持以审美教育为核心,注重培养学生对美术的兴趣、爱好及情感。努力做到通过美术教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体,让学生在愉快的美术实践活动(做、画、联想、想象)中,主动地去发现、去探究,去感受美术、理解美术、表现美术,并在一定基础上创造美术。美术欣赏课还加入了一项让学生自己介绍美术,表达自己艺术见解的实践活动,这也使学生的能力得到了锻炼。不足之处是侧重了情感、兴趣的培养,稍微忽略了学生知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互促进的。掌握了知识才能更深层次地感受、理解美术。

二、课堂管理

为了使学生能轻松、愉快地上美术课,多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的`批评与纠正。不足:对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意,只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此,今后应特别注意赏罚分明、把握尺度。

三、使学生形成基本的美术素养

在美术教学中,我注重面向全体学生,以学生发展为本,培养他们的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。因此,我选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能,结合过程和方法,组成课程的基本内容。同时,要课程内容的层次性,适应不同素质的学生,使他们在美术学习过程中,逐步体会美术学习的特征,形成基本的美术素养和学习能力,为终身学习奠定基础。

四、考试

为了使美术考试不流于老套、死板,使学生能更自然地表现美术,表达自己对美术的理解,也为了让我对每位学生有个基本的了解,美术考试我采用了:以学生平时作业为主的评价方式,让学生充分重视平时,结合特殊表现进行打分,大大提高了学生对美术的认识程度与重视力度。

五、课外辅导

一学年来,我利用课余时间积极辅导学生参加各种比赛,为学生提供一个展示平台,提高学生学习美术的兴趣。9月,我辅导了六(4)班邱义程同学参加由市教育局举办的"畅想中国梦·校园之声"书画摄影竞赛,荣获县级一等奖、市级一等奖的好成绩。9月21日,我辅导了杨熙尧等四位同学参加由镇沅科协举办的第二届镇沅青少年科技创新大赛,四位同学都获得一等奖,我获得"优秀科技教师"奖。

10月1日,我辅导了李昕怡等21位同学参加了由镇沅文化局组织的现场绘画比赛,6人获一等奖,6人获二等奖,9人获三等奖。10月10日,我辅导了杨熙尧等两位同学参加由镇沅县关工委举办的以"中国梦·我的梦"为主题的现场绘画比赛,两人分别获二等奖。10月20日,我辅导六(4)班邱义程同学参加由镇沅县民政局、教育局、共青团组织开展的《我和我爷爷奶奶》敬老文化主题公益活动绘画比赛,结果现在未知。6月1日,我辅导了彭思源等23位同学参加了由镇沅青少年活动中心举办的鹅卵石现场绘画比赛,4人获一等奖,6人获二等奖,11人获三等奖。1月,在学校艺术长廊展出学生绘画作品62幅。

通过一学年的学习,学生各个方面的能力都得到了一定程度的提高。当然,其中也暴露出了一些不足,这些还有待于今后不断学习,加以改正、提高。

小学美术教学工作总结 篇7

小学教学工作总结-美术

本学期由于学校实际工作需要,我承当了四年级、二年级两个班的美术教育教学工作。现对一年工作总结如下:

(一)激发学生学习美术的兴趣

兴趣是学习美术的基本动力。教师应充分发挥美术教学特有魅力,使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美

术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

(二)使学生形成基本的美术素养

在美术教学中,我注重面向全体学生,以学生发展为本,培养他们的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。因此,我选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能,结合过程和方法,组成课程的基本内容。同时,要课程内容的层次性,适应不同素质的学生,使他们在美术学习过程中,逐步体会美术学习的特征,形成基本的美术素养和学习能力,为终身学习奠定基础。

(三)教师自身素质的培养

教学之余,我除认真参加学校及教研组组织的各种政治业务学习外,还订阅了教育教学刊物,从理论上提高自己,完善自己,并虚心向其他教师学习,取人之长,补己之短。从而使自己更好地进行教育教学工作上能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。

小学美术教学工作总结 篇8

美术专业课版画活动总结

美术专业课是课堂教学的延伸和补充。与课堂教学相比,更具弹性和可塑性,学生愿意参与。 2016-2017年第二学期,我在学校开设了版画兴趣班,主要招收三到六年级的学生。版画教学是手工艺与绘画的结合,不仅可以让学生进一步了解艺术的基本知识,还可以提高学生的动手能力、欣赏水平和创造能力。回顾上学期的教学工作,虽然取得了一些小成绩,但也存在不足。以下是本人版画教学的小结,希望大家取长补短,在这个学期取得更好的成绩。

我。教学回顾与成果

版画制作步骤很多,需要用到刻刀,很危险。由于同学们之前没有接触过版画,我会经过多次教学示范和细心指导,使同学们谦虚好学,动手能力强。当他们掌握了正确的持刀姿势时,他们可以快速描述内容。通过学习和接触,学生对版画有了一定的了解和体验,作品也有了很大的提高。

二、不足与改进

版画教学有很多步骤。为了让学生更快地融入版画的学习氛围,我们在整个学期都使用小块进行教学。这对学生来说仍然是有限的,他们不能让他们的手和脚去创造。本学期尝试使用大板来激发学生的创造力。热情。学生版画学习的过程中存在好与坏的两极分化。本学期要攻克这个难关,就要让学得好的同学辅导不好的同学,双方可以共同成长。以上是我上学期版画教学工作的总结。

小学美术教学工作总结 篇9

教书育人,是教师的神圣职责,教书者必先学为人师,育人者,必先行为世范。作为一名光荣的人民教师,不仅要具有广博的知识,更要有高尚的道德。自从踏上三尺讲台,我深感“人类灵魂工程师”这一光荣称号的沉重。作为教师,知识的传播者,不仅要有丰富的知识传授给学生,能够为学生“传道、授业、解惑”,更重要的是要有高尚的道德品行,以良好的言行举止,崇高的道德情操去影响、去感染学生,如同在师范读书时的那句校训:学高为师,身正是范。

一、爱岗敬业,忠于教育事业

热爱教师的职业,爱岗敬业是做好教学工作的前提。我觉得既然选择了教师这一职业,就要尽心尽力,每一种职业都是社会的必要组成部分,不要这山望着那山高。每一个人都是平凡的,能在平凡的岗位上做好平凡的事,恰恰就是不平凡。

对教师职业的热爱,忠于教育事业,爱岗敬业是作为一名合格教师必须具备的职业道德。虽说正式走上教育岗位刚满一年,但自己对教师工作已经产生了感情,通过自己的教学使学生具备了相关的知识,看着自己付出的努力获得了回报,内心充满了成就感,在新的教学工作中也就有了动力。

二、热爱,平等对待每一位学生

关心学生,热爱学生,平等对待学生是新时期教育老师必须具备的学生观。现在学校提倡教师与学生建立平等的师生关系,这也是全社会都普遍认同的教育观点。热爱学生,尊重学生的人格,才会关心学生,了解学生,公正地对待每一个学生,才不失师德风范。

但“人非圣贤,熟能无过。”更何况是尚未成年的孩子。学生犯了错误,也不能不管。我也常会和学生交流。让学生能够站在对方的立场思考问题,感受自己的所作所为给别人造成的伤害,这样孩子会从内心认识到自己的错误,从而从根本上改正错误。其实学生完全能够从你的表情和语气中感受出你是善意还是恶意。我想只要你是善意的,真诚的,真正的热爱每一个学生、关心每一个学生。学生完全能接受你的批评和意见。

三、努力提高自身教学水平

精通教学业务是教师之所以成其为教师的关键。韩愈曾经说过“师者,传道、授业、解惑也。”只有精通业务,才能将科学知识准确地传授给学生,而不致于误人子弟。倘若学生给你提出的问题你总是不能准确地解答,在学生心中的威信也就会逐步丧失。到那时学生对你已没有信心可言,对你所教授的学科也不可能再有兴趣,当然也不可能学好这门课程。随着美术课程特别是拓展内容的不断更新,我仍有许多能力目标把握不住,钻研得还不透彻,上起课来有些力不从心。另一方面,每个人都有他不同于其他人的长处和优点,学生在某方面超越教师的可能性甚大,所以,老师应该对学生的人格、思想、情感、意志给予充分的尊重。总之,我认为提高教学技能和水平,仍是我今后要努力的方向。

四、努力提高自身道德修养

通过回顾和总结,结合自己的体会,我对教师师德有了更加明确的认识,师德建设是教师个体成长和自我完善的需要。我们不能因为其它行业的浓厚的商业气息而使教师这个职业沾染铜臭味儿,也不应该因为别人的堕落而放弃自己的追求、放松对自己的要求。在教育改革的新形势下,教师的责任重大,教师的使命感要加强。

五、本人还存在的问题

工作作风不够扎实,遇到困难不能知难而进,有时有任其自然的松懈思想。在教学实践中有时畏首畏尾,对学生的思想动态了解得还不够,因此解决学生的思想上的问题常常不能得心应手。

今后,我将继续从思想上严格要求自己,在行动上提高责任心,树立一切为学生的思想,用自己的真诚之心培育人。我相信只要不断提高自身的道德素养,刻苦提高教学业务水平,定能够成长为一名优秀的教师。

#72973少年宫美术教学工作总结3

教学工作是学校各项工作的中心,也是检验一个教师工作成败的关键。在方正电脑学校已经工作半年的时间,很明显的感觉到自己成长了不少。环境造就一个人,它使我改变了以前懒散、不喜欢负责任的习惯。

本学期由于学校实际工作需要,我承当了中专五——中专十二班的美术教育教学工作,现对半年的美术教学进行工作总结如下:

一、激发学生学习美术的兴趣

在中职性质的学校主要是以职业教育和就业为主,美术教育为辅的整体教学模式,它和专业的美术性质学校有很大的不同点,中职性质的学校是美术教育为电脑艺术创作服务,它涉及到了形体,色彩,创意等。学生刚来学校的时候都是没有什么美术学习功底的,而且大部分都是学习不是很好的学生,这需要教师耐心的引导,并且逐渐的培养学生的兴趣爱好,兴趣是学习美术的基本动力。教师应充分发挥美术教学特有魅力,使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学生创造生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

二、使学生形成基本的美术素养

在美术教学中,注重面向全体学生,以学生发展为本,培养他们的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。因此,选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能,结合过程和方法,组成课程的基本内容。同时,要课程内容的层次性,适应不同素质的学生,使他们在美术学习过程中,逐步体会美术学习的特征,形成基本的美术素养和学习能力,为以后学习奠定基础。

三、发挥教师为主导的作用

1、备课深入细致。平时认真研究教材,多方参阅各种资料,力求深入理解教材,准确把握难重点。在制定教学目的时,非常注意学生的实际情况。教案编写认真,并不断归纳总结经验教训。

2、注重课堂教学效果。针对中年级学生特点,以愉快式教学为主,不搞满堂灌,坚持学生为主体,教师为主导、教学为主线,注重讲练结合。在教学中注意抓住重点,突破难点。

3、坚持参加校内外教学研讨活动,不断汲取他人的宝贵经验,提高自己的教学水平。经常向经验丰富的教师请教并经常在一起讨论教学问题。听公开课多次,使我明确了今后讲课的方向和以后美术课该怎么教和怎么讲。

四、积极改进教学方法

(1)每个教师都不是十全十美的,在教学方法是有有很大的区别,而自己的缺点也是存在的,要及时的发现自己缺点,以便于取长补短。在不同程度上要更深的认识自己,积极的学习其他知识和科目。才不至于使自己干涸,并且可以在以后的教学中灵活应用。

(2)在教学硬件设施上,由于我校的房屋紧张状况,很难达到美术正常教学所需要的水平,但是我相信以后会好起来的。积极的利用多媒体教学使学生更好的去理解和掌握美术学习的各个方面,并且在以后的设计应用中能够灵活的运用。

美术教学计划

时间:10年2月——10年7月

教学:中专7班——中专12班美术教学进入平面构成阶段,为了使学生以后在创作艺术设计当中能够灵活的掌握每一个广告设计的创作方法,并能灵活的进行广告拆分和广告品和进行创作,了解广告创作的每一个细节。

作品:在学习,平面构成的每一个环节的过程当中都会及时的留作业,并进行检查和更正,且在下学期末结束时对本学期的美术平面构成创作设计作的精品进行展览,并能给下学期的招生提供便利的条件,提高我校的影响力。

小学美术教学工作总结 篇10

一年级美术教学质量分析

在美术学习的过程中,以学生的发展为基础,激发创造力,发展美术实践能力,形成基础美术素质,培养高尚的审美情操。为促进学生的全面发展打下良好的基础。因此,在最终的艺术评价中,应弱化评价的筛选和选择功能,建立多元化的评价方式,构建全面、完整、流程化、创新的艺术教学评价体系,促进学生的全面发展。

一年级美术教学质量总结与分析如下:

I.从学习兴趣和习惯入手:

一、由于年级孩子刚从幼儿园转小学,习惯不好,容易注意力不集中,所以很重要激发他们对艺术学习的兴趣。在整个学期的教育教学中,我对我所教的6个一年级班的学生进行了一些美术基本素养的简单了解和美术课课堂习惯的观察。学生对艺术课的喜好与自身的艺术素养基础不同,所以对艺术课的兴趣也不同。

所以我从所有学生的兴趣和学习习惯入手。在评估学生的学习时,我从不简单地否认或无原则的表扬,让这种兴趣转化为持久的情感态度。同时,美术课程的内容与学生的生活经历紧密联系,让学生了解艺术在现实生活中的独特价值,逐步让学生知道美术课所学的知识可以用来美化生活。生活,也就是“生活中”到处都有不同的视觉艺术。”此外,教育学生养成上美术课的习惯,让学生在课前准备美术学习用具,学会正确摆放书籍和物品,培养上课铃响前安静坐下的能力。等待老师的到来,以及认真及时完成美术作业的基本学习态度,才能更好、更有效地完成本学期美术教学任务。

2.逐步形成基本的艺术素养:

本学期以绘画和手工题材为主,锻炼动手能力和认知能力。其中包括绘画、拼写、剪切、粘贴、彩泥等。从内容上看,题材更加丰富多样,既有学生生活中常见的,也有不常见的、比较新颖的。积极性是非常有益的。除了常规的绘画和工艺外,我们还增加了我校的校本教程——线描学习,丰富了美术学习的内容,提高了学生的绘画技巧,促进了孩子的心理发展。

一年级的学生想象力丰富,绘画能力较幼儿园有很大提高。现在是快速提高艺术能力的好时机。结合教学内容,我首先让学生确定构图的大小,主图的大小和位置,以及在开始作画时使用强烈的色彩对比。学生基本了解并适应了美术学习的基本方法。他们对绘画、构图和填色、手工剪裁等技巧也有一定的了解。他们基本上可以完成比较完整的作品。在创新思维方面,有些学生可以发散思维。 ,有些想法还是很原创的,但是有些同学在这方面还是比较欠缺的。同时,基于学生的发展,利用多媒体课件,收集各类优秀美术作品,引导学生进行鉴赏评价,培养审美能力,为促进学生艺术素养的形成打下良好的基础。学生健全人格,促进学生全面发展。从长远来看,他们可以在艺术学习的过程中逐渐认识到艺术学习的特点,形成基本的艺术素养和学习能力,为终身学习奠定基础。

三、反思教学不足:

(1)个别孩子还没有养成良好的学习习惯、观察习惯,在实践中表现出来过程中缺乏耐心和细心。

(2)、个别学生跟不上节奏,上课似乎很难。

(3)有些学生上课时经常忘记带学习器材,上课不能按时完成作业。

四、提高学生学习质量的措施:

(1)让学生体验和理解“美可用于”的理念生活的每一个角落”,让学生通过学习艺术更多地了解艺术知识和生活知识,了解美化环境的重要性,增加学习艺术的兴趣。

(2) 观察并选择更有能力的学生。优秀艺术生的提升不容忽视,应挖掘其潜力。应以多种方式培养,发挥示范作用,从而促进其他学生的学习兴趣。

(3)继续加强对美术课堂套路的有效管理,不断加强研究与实践,养成良好的美术学习习惯,形成良好的美术学习环境。

(4)关于补差问题,要立足课堂教学,降低学习难度和要求,积极为学习困难学生提供积极帮助。

小学美术教学工作总结 篇11

本学年,我主要担任二年级三个班、三年级五个班的美术教学工作。一学年的美术教学即将结束,为了今后更好地进行美术课的教学,弥补不足,现将这一学年的教学工作总结如下:

一、课堂教学

坚持以审美教育为核心,注重培养学生对美术的兴趣、爱好及情感。努力做到通过美术教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体,让学生在愉快的美术实践活动(做、画、联想、想象)中,主动地去发现、去探究,去感受美术、理解美术、表现美术,并在一定基础上创造美术。美术欣赏课还加入了一项让学生自己介绍美术,表达自己艺术见解的实践活动,这也使学生的能力得到了锻炼。不足之处是侧重了情感、兴趣的培养,稍微忽略了学生知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互促进的。掌握了知识才能更深层次地感受、理解美术。

二、课堂管理

为了使学生能轻松、愉快地上美术课,多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。不足:对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意,只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此,今后应特别注意赏罚分明、把握尺度。

三、使学生形成基本的美术素养

在美术教学中,我注重面向全体学生,以学生发展为本,培养他们的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。因此,我选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能,结合过程和方法,组成课程的基本内容。同时,要课程内容的层次性,适应不同素质的学生,使他们在美术学习过程中,逐步体会美术学习的特征,形成基本的美术素养和学习能力,为终身学习奠定基础。

四、考试

为了使美术考试不流于老套、死板,使学生能更自然地表现美术,表达自己对美术的理解,也为了让我对每位学生有个基本的了解,美术考试我采用了:以学生平时作业为主的评价方式,让学生充分重视平时,结合特殊表现进行打分,大大提高了学生对美术的认识程度与重视力度。

五、课外辅导

一学年来,我利用课余时间积极辅导学生参加各种比赛,为学生提供一个展示平台,提高学生学习美术的兴趣。20xx年9月,我辅导了六(4)班邱义程同学参加由市教育局举办的"畅想中国梦·校园之声"书画摄影竞赛,荣获县级一等奖、市级一等奖的好成绩。20xx年9月21日,我辅导了杨熙尧等四位同学参加由镇沅科协举办的第二届镇沅青少年科技创新大赛,四位同学都获得一等奖,我获得"优秀科技教师"奖。

20xx年10月1日,我辅导了李昕怡等21位同学参加了由镇沅文化局组织的现场绘画比赛,6人获一等奖,6人获二等奖,9人获三等奖。20xx年10月10日,我辅导了杨熙尧等两位同学参加由镇沅县关工委举办的以"中国梦·我的梦"为主题的现场绘画比赛,两人分别获二等奖。20xx年10月20日,我辅导六(4)班邱义程同学参加由镇沅县民政局、教育局、共青团组织开展的《我和我爷爷奶奶》敬老文化主题公益活动绘画比赛,结果现在未知。20xx年6月1日,我辅导了彭思源等23位同学参加了由镇沅青少年活动中心举办的鹅卵石现场绘画比赛,4人获一等奖,6人获二等奖,11人获三等奖。20xx年1月,在学校艺术长廊展出学生绘画作品62幅。

通过一学年的学习,学生各个方面的能力都得到了一定程度的提高。当然,其中也暴露出了一些不足,这些还有待于今后不断学习,加以改正、提高。

小学美术教学工作总结 篇12

随着我们的课题研究进行到新的一个阶段,我对低年级绘画创作也有了更深一步的认识,在这里,将自已的一些想法与大家分享一下:

我们都知道,“兴趣是最好的老师”,长期观察你会发现每个学生都喜欢涂涂画画,这个兴趣是学生们与生俱来的。低年级的学生爱绘画,但又怕画不好,这是学生们绘画时的通病。其原因是他们自身生活经历少,素材积累有限,作画时不大胆,怕画不好,放不开;对表现的对象理解简单化、概念化等。因此,在教学实践中,我采取了如下措施:

一、鼓励实践,大胆作画。

在我看来,许多小学生对绘画是有着十分浓厚的兴趣的,只是总觉得自已画不好,心里有一种忧虑感。在他们看来,绘画是最难的事。在教学中,我不断鼓励他们轻松地作画,尽量把内心的想法画出来,不要考虑画的好坏成败。不管画的质量如何,我都给予一定的肯定,让他们觉得画画儿是一件开心的事情。

二、拓展内容,自由作画。

小学生年龄小,生活经历少,接触的事物不多,所以他们脑子里储存的素材就少。如果老师在教学中总是对他们设定条条框框的话,孩子们就会有一种无从下手的感觉,为了不打击学生们作画的积极性,我很少为他们的作业命题,而是让学生进行自由作画,发挥他们的思维,进行创造性、想象性的作画,画他们平常喜欢的题材。另外,我会引导他们注意观察身边的事物,可通过参观、游览、看画册等方法来丰富他们作画时的素材。

三、重视评价,激发学习兴趣。

高效课堂模式中的评价方式是多方面的,对于美术课来说,评价也可以是多元的,绘画工具是否带全了,课堂上是否认真画了,这些都可以激发学生的学习兴趣,而对于有进步的孩子,更要及时鼓励,让他看到成功的希望。通过这些评价方式,我发现孩子们更自信了,画画儿的兴趣更浓了,对画面内容的拓展也起了非常大的作用,孩子们往往会边想边画,有时还自言自语地说些什么,已经基本可以把脑子里想到的画面表现在画纸上了。

小学美术教学工作总结 篇13

一个学期来,我时刻牢记“爱岗敬业”和“为人师表”的职业道德宗旨,在实际工作中不辞劳苦地主动配合班主任和校领导开展教育教学工作,圆满的完成了本学期的教育教学任务。现就本学期的工作做如下总结。

一、思想教育

本学期,我以学校计划为指导,以美术课程标准为目标。以《全日制义务教育美术课程标准》为依据,为促进人格全面发展为出发点,以美术知识与技能为基础。注意贴近同学们的学校生活和社区生活,教学中做到了富有情趣和启发性。教育学生学会自主、主动、合作、探究、生动活泼地学习。自觉地培养创新精神和美术实践的能力,通过学习美术提高生活质量。使学生受到自然、生活、艺术美的熏陶。充分利用美术课堂的主渠道作用,全面进行思想教育,学生的思想觉悟普遍得到了提高。

二、教学工作

1、学生成绩

经过一学期的工作,学生们在绘画技能方面有了很大的提高,并取得了较好的成绩。

差生转化工作

本学期我在学困生身上下了很大多功夫,给他们创造展示的机会,课上勤提问,课后勤辅导,培养他们的审美情趣,绘画技巧,创造能力和想象能力,使学困生成绩达到及格。 优等生我充分拓展他们的思维、想象能力,多给他们创作的时间,充分发扬他们独特的美术风格,使他们的成绩得到更进一步的提高绘画水平达到与其的目的。

三、其他方面

多想、多说,培养对美术的感受力、创造力,提高思维的想象力和作品的审美能力。达到学校的要求。

2、百分之九十的学生能按《小学生守则》和《规范》去做。但仍有个别学生对自己要求不严格,爱说话,爱动。

涂色、手工制作方面有了很大的提高。但构图方面还需要加强。学生已有了基本的美术基础知识与技能。

但在今后的教学工作中,在美术知识方面,对学生还需进一步提高。

小学美术教学工作总结 篇14

美术教学计划——美术专业课程教学大纲

美术专业课程教学大纲重要的教育方式。是为了陶冶情操。对启迪智慧、促进学生全面发展具有极其重要的作用。

为全面提高教学质量,建设优质学校,我校结合普通中学美术教学实际,编制了本美术教学大纲,以适应学生申请更高层次的艺术院校。培养具有艺术才能的新一代国家建设人才。

美术课程分为素描、色彩、工艺、创作四个部分。

素描

色彩

创作

工艺

欣赏

风景写生

国画

书法

选修课)总课时

一年级(一年级)54

48

08

(下)36

36

二年级(上)30

30

80

200

(下)30

30

三年级( top) 21

21

54

初中总学时

54

54

42

80

602

高级1(上)72

64

44

48

48

24

56

大二(一)48

40

p>

32

80

236

(下)48

40

32

80

236

高三(一)48

40

40

44

(下)72

72

56

200

64

8432

60

116 注:1.每个周期以18周计算。

2.写生课不设单独上课时间,采用课堂练习和家庭作业相结合的方式

3、节假日举办山水写生课,活动课内容中安排了国画、书法课作为选修课。

元素

绘图

零件

零件

一个。写生教学的目的和任务

写生是造型艺术领域最基本的学科,也是美术院校美术专业的主要基础课。通过教学,学生可以获得扎实的造型能力、艺术表现能力和审美能力。掌握素描的基本功和技法,逐步运用到创作实践中,为升格为一级美术学校,适应社会美术普及化奠定基础。

二、教学原则与方法

.培养学生学习整体观察方法和正确科学绘画步骤;建立整体观念、立体空间观念、结构观念、创新观念、传统观念。训练学生敏锐地感知物体并生动地表达它们。

2.培养学生准确表达物体的形状、结构、比例、明暗、虚实、透视解剖和造型的能力,以及描述大体积的能力,大空间、纹理和物体的体积。

3. 遵循从简单到复杂的原则,循序渐进,采取写生写生、校内作业

和校外实践相结合的教学方法。

4.将自然规律的研究与艺术规律相结合,让学生学习分析、比较、优先、现实、概括、夸张、创新等多种艺术技巧和处理方法。

5、充分发挥教师的带头作用,采用集中讲解、个别辅导、工作观察、工作示范等方式进行教学。采用集中讲解的方式,教师要有完整的示范作品和绘画步骤,并向学生讲解各单元的要求和方法。 、步骤及相关理论知识。教师应尽可能利用现代教育技术,充分调动学生的视觉、听觉、触觉等感官参与学习活动。

6.根据学生的年龄特点,因材施教,注重培养学生独立感受、独立思考和绘画的能力。充分发挥学生的主动精神,把学习的主动权交给学生,充分发挥学生的学习潜力和创造精神。

7. 写生的各种因素要在家庭作业中综合要求

,但由于年级或教学需要不同,教师可以在某个单元或某个单元中突出某个问题。一定的功课

。 ,功课

要求,有时可以适当灵活掌握。

8、充分发挥教研组作用,加强教研工作,相互观察交流,开展学术技术研讨,活跃艺术氛围,加强横向联系与其他兄弟学校和艺术学院开展学术交流,促进教学改革和教学质量的提高。

各年级教学目的及要求:

初中一年级:

末期:培养学生正确的观察和表现方法。掌握正确的绘画步骤,学习构图的基本知识。掌握六面体、圆柱、圆的透视原理,以及石膏几何的绘制方法。

下期:在掌握石膏几何画的基础上,过渡到静物画。静物包括不同形状的物体。在教学中,要培养学生分析、理解和描述各种物体的能力,改变平面观察的习惯,树立立体观察的习惯。用明暗来表现物体的体积、质感和体积感。

初中二年级:

上一期:学生在画静物的基础上,要有一定的衬布描写能力,使学生掌握衬布的立面和平面的绘画方法,树立严谨的绘画态度,坚持从整体出发,整体-部分-整体是贯穿整个深度描绘过程的重要原则。

下一期:解决衬布与静物的关系,强调物件的固有色彩,在解决物件大小物理关系的基础上,学会掌握描述画面的细节,分析形体和空间处理的细微变化,进一步强调质感品质的表现方法。

初三年级:

最后一期:对静物进行一些分解练习,提高学生的造型能力,强调表达方法。轮廓描绘是一定的要求。

下一期:

根据我校教学安排,专业课停课。教师可以利用周日为参加艺术中学考试的学生提供全面的辅导。辅导按上述要求进行。 ,并加强与相关学校的横向联系,有目的、有重点地引导考生。指导内容和指导方法由教研组和本学科教师共同制定。

高一:

末期:因学生不同,水平参差不齐,要培养学生良好的学习习惯,掌握速写的绘画步骤,提高学生的构图能力,掌握石膏几何透视,能够运用明暗关系来表现物体的体积、空间、质感和体积感。

下一期:掌握静物写生技法,对物体有很强的分析和表达能力,能用各种手段表现物体的立体感。建立整体的、立体的观察和表现方法。

高二:

上期:初步了解人体头部的解剖结构,教学生描述人的五官的结构特征和图像特征石膏头,并通过对颅骨不同方向的描述,使学生了解石膏头的本质特征。

下一期:让学生掌握石膏头素描的方法和步骤,了解头部的形状和比例,了解头颈肩的解剖结构与身体结构的关系及其运动变化,并能使用明暗。音调用于表达物体的物理结构和特征。

高中三年级:

全学年要求:本学年从当年9月1日开始,到下学年3月中旬。主要教学目标

为高等美术院校输送合格人才,其教学任务是结合两年所学的素描知识,以静物、石膏像的教学目标为辅,

目的是全面加强训练,提高学生的绘画能力,为学生申请艺术院校打下坚实的基础。

教科书内容和时间表:

1.初中一年级:

单元

内容

学习

时间

削铅笔、正确握笔姿势、线条练习

3学时

素描观察方法及素描步骤

3学分

六面体透视、圆柱透视、圆透视

< p>6学分

不同大小六面体组合

3学分

明暗色调的运用

3学分

石膏几何学

6学分

石膏多面体、球体、六面体

2 学时

石膏球体、圆锥体、十字体

2 学时

素描静物

6学分

初中二年级:

石膏几何与单一静物,如陶杯等.

6 学时

.陶罐、方盒、笔筒

6学时

2. 陶罐、碗、水果

6学时

3. 玻璃器皿、陶罐、碗、勺子

6学时

4. 花瓶、白盘子、水果

6学时

< p> 5. 鸡蛋、酒瓶、杯子、勺子、碗

6学分

6. 陶罐、玻璃杯、鸡蛋

二年级初中:

.草帽、土锅、白瓷碗

6学时

2.铝锅、蔬菜、锅

6学时

3. 水果盘、苹果、玻璃杯

6学时

4. 菜刀、蔬菜、鸡蛋、砧板

6学时

5. 陶壶和毛巾

初二:

.衬里

2学分

2. 衬布和水果、果盘

6学分

3. 土泡菜锅和蔬菜

6学分

4. 玻璃花瓶、陶杯

6学分

初中高中三年级:21学分

.不同形状的花盆

6学分

2. 不同质地的衬布

3小时

3. 水果、玻璃盘

3 学时

4. 酒器、漏酒瓶

3 学时

5. 包装食品和水果

3 学时

6. 考试

考试

3 学时

下一个专业课程将暂停,并且报读艺术中学的学生可以利用假期或课余时间

进行有目的的补课。

高中一年级:

. 1.

静物

8学分

讲座

2学分

3.3

石膏几何:六面体和圆柱体的透视

6 小时

4.4

石膏几何;六面体、圆柱体、球体

8学分

5.5

石膏多面体:圆柱体、三角形

6学分

6. 石膏几何和彩色物体

6 学分

7. 陶罐、方盒、小瓶

8 学分

8.锅、锅、饭盒、勺子等

8学分

高中第二学期:

石膏五官

8 个学分

p>

不同方向的头骨

8 个学分

石膏头结构草图

8 学时

石膏肌肉头

8 学时

青年肖像

8 学时

高二第一学期:

.

人体头部解剖知识

4小时

2 .

高尔基头部结构示意图

4学时

3.

鲁迅头像

8学分

4.

布劳德头像

8学分rs

5.

伏尔泰的头像

p>

8学时

6.

一个中年男人的肖像

8学分

7.

考试

8学分

高中第二学期:

.

荷马肖像

8 小时

2.

年轻男孩肖像

8 学时

3.

一个年轻女子的肖像

8 个学分

4.

strong>

维吾尔女孩头像

8学时

5.

真人头像

8学时

6.

考试

8学时

7.

莫里哀胸围

8学分

高三:

.

商神头像

8 学分

2.

女钢琴半身像

8 学时

3.

青年男子和妇女的肖像预兆

8学分

4.

鲁迅头像

8学分

p>

5.

考试

8学分

高中明年:

.

凯旋门诗人肖像

8 学分

2.

真人肖像

8学时

3.

罗马国王的头

8学时

4.

Live Avatar

28 学时

5.

静物

32学分

颜色

颜色

部分

部分

一。色彩教学的目的和任务:

,学习和掌握色彩的基本知识,逐步培养学生对色彩写生的理解:变化规律和敏锐的色彩感知能力。

2.了解水粉静物的艺术特点,熟悉工具材料的性质,并在实践中运用。

3.掌握水粉画静物的步骤和方法。

4.能够正确观察颜色,从整体出发,通过比较的方法区分颜色倾向,并显示它们之间的颜色关系。在色彩练习的实践中逐渐掌握色彩搭配、色彩对比和调整的规律。

5.具有色彩感觉和表达能力,能用色彩塑造形体,能正确表达三维空间关系。

6.能够认识画面整体效果的重要性以及获得画面整体感的方法和能力。

7. 能掌握水粉画的一般技法,能正确描绘复杂的物体。

8.了解通过色彩表达情感的知识,能够将所学的色彩知识应用在创作中。

二、教学原则与方法:

.在写实方法的指导下进行写生练习,是培养学生掌握写生色彩变化规律的主要途径。教学过程中要始终贯彻理论联系实际的原则,强调用颜色塑造形状。

2.教学安排坚持循序渐进的原则,从简单到复杂,从室内到室外,以静物练习为主,景观练习适当结合。

3、为了培养和发展学生敏锐的色彩感知能力,使学生能够在各种光线变化的条件下观察和描述物体并捕捉颜色,一般不宜练习太久。开始做作业

4、课堂作业的安排既要符合色彩教学的要求,又要符合健康审美的要求。

5. 每次练习要有明确的要求,每次作业之间要有连续性

6.教师要面向所有学生,因材施教,分级推广,满足各级学生的学习需求。注重培养学生的创新意识,培养学生的创新思维和创新能力。

7.教师应根据作业进度,适时适当地向学生传授色彩理论知识,教育学生注重理论学习。感觉是建立在知识的基础上的,只有理解了一些东西,才能感觉更好。

9.临摹和示范表演是色彩技巧的重要途径,教师不能忽视。

各年级课程安排及教学重点

初中阶段

初一:全学年84小时

教学重点:

.教授色彩基础知识

2.教授色彩写生的基本知识,要求学生初步掌握水粉画工具的特点和使用方法。

3、学期末,学生能初步掌握色彩和色彩观察方法的基本知识,熟悉水粉画工具和材料的表现特点,能够正确表达物体的颜色关系。

初中一年级:

讲座:色彩基础知识

6小时

色彩的方法与规律配套

p>

6学时

教授水粉画工具和材料的表现特点,素描的方法和步骤

6学时

单色静物画:深色陶罐、水果、灰色衬布

6学分

讲解色彩知识、静物画

< p> 6 学分

静物:蔬菜??、陶罐。

6学分

静物:水果、陶罐。

6 学分

静物:玻璃、瓶子和水果。

6小时

课时灵活安排小结和单元小结,教师要注意示范指导。

初中一年级:

.讲座:讲解素描的色彩知识和水粉画的基本技巧

2、静物素描:

一年级的静物要选择简单的对象形状,颜色鲜艳,易于素描。

艺术考试安排在最后 6 个学期。

初中二年级:全学年60小时

继续传授绘画色彩的作用及几种表现形式:

.条件色表现方法: 2. 2.固有色表现方法; 3、装饰色彩的表现方法;表现色彩的表现方法,使学生初步掌握色彩、色彩元素、色彩对比与混合等方法,从而提高学生敏锐的色彩观察能力。学习山水画的构图知识,提高学生对色彩的理解能力。

初二第一学期:

讲解色彩的形成、色彩透视及其变化规律,教学生处理色彩空间的关系.

陶罐、白盘子、一些水果

6学时

果盘、水果刀、玻璃杯、一些水果

2上课时间

文具

6学分

厨具、碗、砧板、菜刀、一些蔬菜

6学分

初中二年级:

根据学生的学习要求,逐步提高静物练习的难度。次要关系、严格要求、完成每项任务等几个方面都有几个人手

。进一步讲解静物构图的知识,色调、质感的知识及其表现技巧。结合静物练习。

2.说明图片的主次关系以及空间层次的正确处理。两个有针对性的静物练习。

3.综合训练

2张图片

4.模拟考试训练

初中三年级:共21小时

复习巩固前两年所学知识,完善功课

要求,有针对性的静物练习。

。 5 静物画

2. 模拟写生练习

注:初三参加美术中专专业考试的同学,要按顺序进行强化训练提高我们学校的录取率。虽然学校很少安排美术课,但教师要利用周日和课余时间,帮助学生进行针对性的技能培训。

高中:三年300学时

教学重点:

教授学生色彩的基本知识、色彩素描的基础知识和绘画的表现水粉工具和材料特点,水粉静物的基本技法。

到学年末,学生将能够掌握色彩的基本知识,初步掌握正确的观察方法和简单的素描技巧,能够更正确地表达物体的色彩关系.

高中一年级:

.解说:学习色彩的重要性,重点介绍本学年的基本要求和教学方法,讲授素描中色彩的基本知识。本期在讲解色彩知识的同时,结合作品欣赏。

配色练习

临摹

单色静物写生练习:水果、陶罐

说明:颜色观察法、绘画步骤,水粉静物的基本画法。

水果、陶罐、白盘

水果、玻璃器皿、陶罐

考试

高中二年级:

p>

颜色要求很简单。清晰,具有一定的质感对比。

让学生了解色彩的形成、色彩透视,提高学生敏锐的观察能力和审美修养,培养学生的作文能力、色块组织能力、色调把握能力。

水果盘,一些水果

陶罐,白碗,一些水果

花瓶,鲜花

鲜花和花篮

p>

高二上学期:

静物:

2静物:

3静物:

4 静物:

p>

5次考试

高二:

进一步纠正颜色观察法,掌握颜色变化规律,准确把握画面的色调关系,更能熟练运用水粉的基本技法,增强以色彩塑造形体的能力。

鲜花、花瓶、眼镜

白盘子、面包、饮料、眼镜

学习用品:台灯、书本、笔筒

三年级高中:共112课时

本学期的重点是加强对学生的高考训练。进一步提高学习水粉画的表现技巧,能够更熟练地处理画面,做到主次分明,色彩丰富统一

一气呵成。

学生口述2张图

命题静物口授2张图

增加难度,重点改变

命题听写考试

p>

高三下一个时期是每年的寒假到3月中旬,是美术强化时间。

为了开阔同学们的视野,加深他们的生活,我们每年暑假都会组织为期10天的郊游风景写生活动。

风景写生教学的基本目的和任务。

。培养学生观察和感知自然的能力,提高学生选择材料和构图的能力。

2.了解自然界颜色变化的规律,掌握其表现方法。

3.了解色彩透视规律,掌握其空间表现方法。

4.锻炼运用色彩塑造各种场景的形状和质感的能力。

5.学习和掌握水彩山水画的一些特殊技法。

6.通过写生培养学生的独立生活能力,引导学生将对自然、对祖国大好河山的热爱加深为对祖国、人民、和人民的热爱。生活。

工艺

艺术

艺术

部分

部分

p> p>

1.工艺美术的教学目的

艺术服务于生活,服务于生活,尤其是工艺美术。工艺美术是实用的艺术,是艺术与生活的紧密结合。工艺美术涉及面广,知识细分很多。针对中学生的特点,主要让学生了解工艺美术设计与生活的关系;学习工艺美术的基本知识;培养学生的创意设计思维能力;并学会使用某些技能。技能

表达设计意图;将艺术与科学融为一体;为学生树立现代设计意识和审美打下基础。

二、教学原则与方法

.根据不同年级学生的不同特点,从易到难,分层次进行教学。

2.教学注重思维方式的培养,设计意识的培养,创新能力的培养

3.教学生使用一定的材料、手段和方法表达设计意图的方法。

4.拓展学生的视野、思维,引导学生欣赏大量作品。

三、各年级教学安排

下一个初中一年级:

教学内容: 1. 工艺美术与生活。

2.装饰画。

教学目的: 1.工艺美术内容丰富,与生活息息相关。通过学习,学生可以了解工艺美术的意义、作用和与生活的关系,了解工艺美术的分类。

2.通过对装饰画的学习,感受装饰画的美,以及它独特的表现语言和材料的美。

课程安排:

单元

内容

课程

艺术and Crafts and Life

2课时

装饰画

0课时

初二:

p>

教学内容:1.艺术字

2.书籍封面设计

3.包装设计

教学目的:1.艺术字是人们生活、工作、社交活动中常用的字体。因此,让学生了解艺术字的种类、用途和美学,掌握一些常用、简单的字体书写方法是很重要的。

2. 书籍是学生的亲密伙伴。通过学习,学生可以了解书籍的分类、书籍封面与书籍的关系、书籍封面的审美功能和定义,以及如何设计好的封面。

3.包装是一门现代商业艺术,让学生了解包装的形式、用途、特点以及如何设计和制作一些简单的包装。将思维从二维有机地转变为三维。

教学要求:通过教师讲解、示范等方式,让学生了解设计与社会经济活动的关系,设计的目的和用途;了解一些基本的设计知识:字体设计、平面设计、版型设计等,学会有效地表达你的设计意图。

课程安排:

单元

里面

内容

小时

作品

2 个学分

包装设计

8 个学分

书籍封面设计

8 个学分

初二:

教学内容:造型艺术

教学目的:培养学生立体思维的意识和能力使用某些材料进行三维建模。

教学要求:根据初中生特点,选择易塑形纸进行三维建模学习,锻炼学生从二维到三维转换的思维。通过纸雕和纸模型的设计和制作,了解立体和造型的一些基本规律和审美原则;了解三维建模在生活中的作用;掌握一些三维建模的方法和技巧。

课程安排:

单元

里面

内容

学时

纸雕

6学分

纸模型

2学分

初三:

教学内容:海报设计

教学目的:让学生对平面设计有一些初步的了解,了解海报在生活中的创意、设计、绘制和应用

教学要求:通过对生活中各种海报的观察和分析,了解海报的广泛用途及其创意、构思、构图和制作过程,学会设计和运用一些表现手法,制作简单的海报。

课程安排:

单元

里面

内容

海报设计

高一第二学期:

教学内容: 1.工艺美术概论。 2.装饰造型。 3.装饰颜色。

教学目标

: 1.通过对古代工艺美术和现代工艺美术的欣赏,了解工艺美术的内容,以及工艺美术之间的关系和生活。

2.通过植物、动物、人物的装饰造型训练,让学生了解、认识它们,掌握它们的特点、结构和变形方法、装饰形象的造型规律,提高造型水平能力。

3.通过对色彩的特性和情感的理解,理清素描色彩与装饰色彩的关系,学会运用色彩美学原理,对比与和谐的关系,找出色彩的本质。构成色彩美的因素,从而能够自由地使用色彩,以及创造理想色彩的目的。

课程安排:

单元

内部

内容

上课时间

.

工艺美感概览

2小时

2.

植物的装饰变化

p>

3 个学分

3.

动物装饰变化

3 个学分

4.

人物装饰变化

4学分

5.

装饰色彩

2学分

教学要求:使用 学生能理解和熟悉一些常见动植物的基本形态特征、汉字的基本结构和各种动态变化,并可以对其进行简化、夸大和变形,创造出美丽的装饰人物、动物和植物。在色彩方面,学生能正确把握和运用色彩的对比与和谐,以及色彩美的规律,并能处理不同色调的画作。

高二第一学期:

教学内容: 1.工艺美术作品欣赏。

2. 平面设计。

教学目标

:通过对传统图案和组织的理解,要求学生掌握其图案的构成规律和规律,并能够根据其构成的形式和规律进行创作和设计。具有时代特征的图案。

课程表:

学分

内容

学时

艺术作品欣赏

< p> 2 学时

适合模式

2 学时

连续模式

8 学时

教学要求:让学生利用传统图案的组织形式和组成规则,创作出具有时代气息、充满形式美的图案。

高中第二学期:

教学内容: 1.欣赏装饰画。 2、装饰画

教学目标

: 1、通过对一些优秀装饰画的欣赏,了解和认识装饰画是什么,它们的特点是什么,以及它们之间的关系介于装饰和纯艺术作品之间。

2.通过对装饰画一些基础知识的学习,学生可以了解和掌握装饰独特的表现语言的运用,如节奏、韵律、和谐、对比、平衡、对称、渐变、韵律等形式规则,并能创作出装饰美学的画作。

课程安排:

单元

里面

内容

学时

装修绘画作品欣赏

课时

山水装饰画

5学分

人本装饰画

6学分

综合命题装饰画

20学分

高三上一期:

教学内容: l 设计与生活讲座;

2.艺术字。

3. 设计基础知识

教学目标

: 1. 通过对设计作品与生活关系的理解和理解,让学生了解设计的作用。生活中的设计;地位,明白设计是为人和生活服务的。

2 通过艺术书法的实践,掌握黑体和歌体两种基本字体的书写方法和使用方法

3、通过装饰设计基础知识的学习,学生可以了解包装设计和书籍封面设计的基本形式规则,能够根据需要独立设计产品包装和书籍封面。

课程安排

单元

里面

内容

小时

设计和人生大讲堂

2学分

美术字、黑体字、宋字

6学分

包装设计

6学分

书籍封面设计学分

6学分

教学要求:让学生了解设计与生活的关系;了解艺术字及其功能,并学习如何编写两种基本的艺术字体;学习掌握包装设计、包装类型、形式、结构、功能、图形和文字排列、色彩处理等方面的一些基本知识;在书籍装订中,了解书籍的种类、风格,学习版面设计,文字与图形的关系,从而设计出符合要求的封面。

高三:

教学内容:设计基础

教学目标

:通过广告设计、环境艺术设计、时装设计设计和工业设计,让学生了解这些专业设计的基本知识和功能,掌握一些基本的表达技巧,培养创造性思维,使他们能够设计出符合要求的作品,并能用绘画的方式表现出来。

课程安排:

单元

里面

内容

小时

广告, 海报设计

4学分

环境艺术设计

4学分

工业设计

4学分

服装设计

4小时

教学要求:让学生了解这些设计学科与生活的关系,以及他们以人为本的设计理念, 发展一种主观创造性与客观实用性相结合的思维方式,能够掌握一些设计基础知识,理解基本规律,运用一定的表现技巧来表达设计创造性。

创作

作品

部分

部分

I.目的与任务

创作课是培养学生运用艺术规律和美的形式,通过绘画作品表达对祖国、人民和生活的理解和态度。深刻理解创造源于生活的根本观点。艺术创作的任务是把生活的真理提升为艺术的真理。通过创作,学生可以了解创作与时代、创作与生活、创作与生活的关系,完善艺术形式和内容。它要求构图完美、形式新颖、内容健康。

二、教学原则与方法

在艺术创作中坚持写实主义原则,提倡从生活出发,画出熟悉而写实的物体. ,内容健康话题。

重视对学生创作过程的引导,提倡形式感丰富多样的创作,坚持生活的灵感和内容表达的需要。

为使学生具备从生活中选择素材进行意境和构图的能力,树立为人民服务、为社会主义服务的思想,要求学生注意收集素材平时,从初中一年级开始,坚持每一茬都有一个小品作业

,每个班的专业老师都会指导小品的构图和有意识的作文课外练习作业,检查和辅导速写,培养学生热爱生活,随时随地关注身边的人和事,不断提高理解和表达生活的能力。

4.教师要注重作文规律的知识传授和启发学生的艺术思想。鼓励学生探索多种构图形式和一些变体的绘画练习。

三。课程安排

初一第二学期:

讲授创作的重要性、创作的理念和作文的主要形式。

黑白画的基本方法

黑白画速写

素描变形

初二学校:

讲座:创作方法、美术作品内容与形式的结合、相关的纸版画方法。

初二:

.创作方式:

《假期》、《黑白画》

(9学分)

2.《春天》

(9学分)

初中三年级:

我“希望”的方法不限于“自定题目”

(6学分)

2.“考场”题目自定

(6学分)

一年级第二学期高中:

.教授创作的重要性、方法和构成

(8学时)

2.创作的主要方法

(8学时)

高二:

要求学生根据自己的感受深入生活,以生活的写生为基础,用不同的手法处理多个小作文,通过生活反映生活人物关系和环境引导的安排,初步掌握一些作文知识,每人完成“3-4个小作文,人物3-4人,大小适合八开。

高二第一学期:

讲座内容:

.①生活与艺术的关系,作者的人生态度;

②立意③构图的一般规律;④创作作品分析

2.黑白画创作实践

3.其他创作手法

第二期高二:

要求学生对从生活到创作的全过程有正确的认识和认识,并具备一定的作文能力以适应高考。需要。能够探索新颖的构图和优美的艺术形式,达到画面更完美、主题更鲜明、画面生动动人的画面,要求内容与形式尽可能统一。

。选择美院高考命题进行创作

2.命题创作

高中三年级:

上学期讲授作文的主要技巧,要求学生扬长避短,运用所掌握的技巧练习作文。与高考保持一致,让学生尽快适应高考。

。 观看创建视频部分

(8 学时)

2. 命题创建

(12 学时)

小学美术教学工作总结 篇15

本学期由于学校实际工作需要,我承当了四年级、二年级两个班的美术教育教学工作。现对一年工作总结

(一)激发学生学习美术的兴趣

(二)使学生构成基本的美术素养

(三)教师自身素质的培养

教学之余,我除认真参加学校及教研组组织的各种政治业务学习外,还订阅了教育教学刊物,从理论上提高自己,完善自己,并虚心向其他教师学习,取人之长,补己之短。从而使自己更好地进行教育教学工作上能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。

小学生学美术,很多人认为只要学会画几个人,画几只动物,涂涂颜色就行了,其实不然。如果学生不喜欢学或学得很累,就会以致于一见上美术课就头痛,甚至在美术课无聊地打发着时间,美术教学就很难顺利地进行下去。在课前和课后,我千方百计地让学生既能学习美术基础知识,又能激发他们的兴趣,培养学生的绘画创作潜力,下面就谈谈我的.一些体会。

一、造就生动活泼的课堂学习气氛。

二、增加练习的趣味性。

六年级的美术课有一部分是关于“戏曲人物”方面的训练,我们南方的孩子,普遍对京剧感到陌生、遥远。在进行授课时,学生会对京剧人物的“老生”、“花旦”、“小生”等等主角觉得陌生而枯燥。我给他们讲了杨门穆桂英这位女将的故事,及时放了一段穆桂英挂帅的京剧影片给他们看,并把讲台变成舞台,学生们争先恐后地模仿着京剧英雄人物的动作,一个个表演得十分认真,积极性高涨。我当场示范了一幅“武生”的戏曲人物图,故意弄得比较幼稚,让他们也勇敢地进入了创造领域,到达了较为理想的教学效果。

这样的课安排得当容易激起学生的学习热情,也使他们开阔了视野,激发起学生学习美术的兴趣,从而促进了小学美术的教学效果,提高了他们自觉的艺术创造力。

文章来源:http://m.swy7.com/a/5198068.html

更多
L

猜你喜欢

更多
N

最新更新

更多
H

热门推荐